Venez découvrir autour d'un verre la programmation et les ateliers de la nouvelle saison de Théâtre et Chansons!

Huit chanteuses, trois chanteurs, des solos, des duos, des polyphonies sidérales, de la belle et grande émotion : entre exigence et plaisir, un spectacle foisonnant, aboutissement de l’atelier “Chansons sur Scène” mené en 2010-11.

Isabelle Bloch-Delahaie : conception, mise en scène
Lison David : formatrice vocale
Marie Gottrand : accompagnement piano

Figurant dans la programmation du 9ème Festival de la Chanson Française, cette conférence musicale est dédiée à la somptueuse histoire du Moulin Rouge et de ses noms célèbres, depuis Yvette Guilbert.

Equipée de son chevalet et de ses pinceaux, Madame Saison a envie de peindre l'arbre flamboyant de l'automne. Mais le vent en a décidé autrement ! En sollicitant tous les sens, cette fantaisie bucolique mêle marionnettes et chansons pour raconter la vie qui pousse aux tout petits.

Corinne Pons : conception et interprétation
Isabo Viallon : décors

Katia Von Bretzel, diva grandiloquente, passionnelle, parfois hystérique, présente son récital de grands airs d'opéra. Accompagnée par Ingmar Bruteson, l'exceptionnel mais imprévisible pianiste suédois, elle retrace avec humour et d'une façon très personnelle le parcours des compositeurs concernés...ou pas !

Cathy Heiting : texte et chant 
Jonathan Soucasse : arrangements et piano 
André Lévêque : mise en scène 

Une femme est là, elle est jeune, vieille, femme, maman... Il y a les chansons des autres (Brigitte Fontaine, Camille, Emily Loizeau...). Il y a ses mots à elle, ils se battent, veulent sortir... donner la vie, sentir la mort qui rôde. Oser rire, crier, chuchoter... et tout  recommencer.

Karine Boucherie : conception, chansons originales, chant, jeu  
Mathieu Ravera : accompagnement piano, arrangements, chansons originales
Laurence Deltonne :  mise en scène
Tamara  Nicot :  conseils musicaux et  scéniques
Jérémie Hutin : création lumière,  son
Corinne Van Gysel : coaching  vocal

Avec des textes écrits à la plume du bonheur et parfumés de musiques traditionnelles, de jazz, de bossa nova, Pierre Gueyrard et son complice Fred Mennillo offrent aux enfants un concert léger, sans piano ni trompette mais avec batterie, guitare, flûte, djembés, sanza, tendresse et éclats de rire... Un régal !


Pierre Gueyrard : écriture et conception du spectacle, chant, guitare, percussions
Fred Mennillo : batterie et percussions

Drôle, émouvante, débordante d'énergie, Emilie Marsh touche avec des mots très justement pesés. L'univers envoûtant de cette jeune auteur-compositeur-interprète nous parle des femmes et de leurs désirs, explorant une poésie de l'intimité à travers des morceaux qui accrochent et des mélodies qui vous hantent. 

Emilie Marsh : chant, guitare, textes et composition
Etienne Champollion  : arrangements, piano, carillons, accordéon, guitare

Les chansons de David Flick nous plongent dans un univers intimiste, ludique et intense, explorant les tonalités de la palette affective et jouissant de la poésie du décalage. Portés par de subtils arrangements pop, jazzy ou plus rock, les mots prennent corps, dansent, s’envolent vers de vastes espaces imaginaires.

Mouron nous revient pour une nouvelle traversée passionnée de l’œuvre de Jacques Brel (samedi), mais aussi pour nous faire découvrir le meilleur de ses propres chansons (dimanche). Avec la complicité de l’excellent Terry Truck, elle met toute sa vie dans ses mots et dans sa voix, saisissante, pour nous toucher au cœur.

Mouron : textes (pour ses propres chansons),chant
Terry Truck : composition (pour certaines chansons de Mouron), piano

Une fille en équilibre, un trombone à la main. Sur le fil d’une voix tout en finesse et en sincérité, elle chante ces petits riens qui nous font quelque chose. Des histoires un peu bancales, un peu fragiles, qui trouvent en route des compagnons : une contrebasse, une guitare, des percussions, et toujours, au loin, quelques notes cuivrées. On y valse tendrement…on s’y pique parfois.

Emilie Rambaud : textes, composition, chant, trombone
Guillaume Mongens : contrebasse
Cyrille Lévy : guitare
Nicolas Delorme : saxo, clavier
Olivier Boyer : batterie, percussions

A travers treize chansons dont elle est l’auteur-compositeur, Isabelle nous guide dans les méandres de la vie d’une femme arrivée au mitan de son histoire. Piano et contrebasse enveloppent la chanteuse avec sensibilité, les interventions des deux choristes ponctuent le spectacle, pour le bonheur de la mise en scène et le plaisir de nos yeux.

Isabelle Bloch-Delahaie : chant, conception, interprétation
Philippe Coromp : piano
Hubert Rousselet : contrebasse
Karine Boucherie, Anne Deirmendjian : choeurs

On peut dire des chansons d’Olivier Foucher qu’elles relèvent d’un art brut. Elles sont sculptées à l’opinel mais délicates, ciselées au burin mais avec des doigts habiles et légers, et leur saveur éclate en bouche. Invité de Mathieu Pirro lors de son dernier concert à Théâtre et Chansons, c’est aujourd’hui accompagné au piano par ce dernier qu’Olivier revient sur notre scène.

Olivier Foucher : textes et composition, chant, guitare
Mathieu Pirro: piano

Un humour mordant, beaucoup d’élégance, Pascal Mary est un humaniste qui veut émouvoir, toucher plus que divertir, nous montrer tels que nous sommes à travers de savoureuses chansons que porte une voix chaleureuse.
Après avoir expérimenté une formule avec trois musiciens, il revient seul au piano pour un nouveau spectacle plein de tendresse, d’ironie et de fragilité.

Pascal Mary : textes et composition, chant, piano

Toute nouvelle création de l'Atelier du Possible, ce concert théâtral et poétique raconte l’accordéon dans ses dimensions intimes, sensibles. Le duo entre Jean-Marc Marroni et Cécile Becquerelle se donne la réplique musicale, vocale et chorégraphique autour de l’instrument, en nous faisant voyager à travers le monde, tango argentin, cajun, folk, classique, contemporain, jazz, musette, et aussi, bien sûr, à travers la chanson populaire.  

Bernard Colmet : conception et mise en scène
Jean-Marc Marroni : accordéon
Cécile Becquerelle : chant, danse et comédie
Dominique Duby : écriture 
Gilles Maugenest : coordination musicale 
Raphaël Verley : scénographie et lumières 
Virginie Bréger : costumes 

Des textes sur les pétales de chaque jour, de l’amour tout court aux amours déçues, de l’attente blême à la maladie, de la vie qui raille à la vie qui déraille, entre joie naïve et petits bonheurs. Elève de l'atelier Chansons sur scène la saison passée, Aurélie Ravera vient maintenant nous faire partager ses compositions personnelles.

Aurélie Ravera : textes, composition, chant
Marie Gottrand : piano

Philippe Forcioli met toute sa fougue, son art et son amour (en cela magistralement épaulé à la musique par Hélène Sage) au service de ce maître en écritures qu'est Delteil, et en l'honneur de celle qui est pour lui la plus grande figure légendaire de l'âme libre d’un pays libre, Jeanne d'Arc.

Philippe Forcioli : diseur
Hélène Sage : mise en musique
Ester Nadal : mise en scène
Olivier Bonhomme : mise en lumière

Pianiste talentueux bien connu de Théâtre et Chansons (Malvina Chante Avec les Loups...), Philippe Coromp propose avec ses deux amis Pierre Fénichel et Frédéric Mennillo un répertoire jazz original entre compositions et standards. Nourris de cultures et d’univers différents, les trois musiciens font entendre un son de groupe très personnel, montrant une nouvelle facette de leur savoir-faire artistique et de leur générosité musicale.

Philippe Coromp : piano
Pierre Fénichel : contrebasse
Frédéric Mennillo : batterie

Provocateur rigolard ou poète expressionniste inspiré, Manu Galure enfile les costumes et les styles avec une aisance et une jubilation rares. Il se nourrit de racines profondément ancrées aux origines de la chanson pour faire éclore des fleurs vénéneuses qu'il nous sert avec désinvolture, bousculant des codes assez maîtrisés pour qu'on sente à la fois chez lui le respect et l'impertinence, et pour se découvrir sur scène électrique, drôle, libre et fou.

Manu Galure : textes, composition, chant, piano

Etienne Luneau chante ses chansons comme il les écrit, avec joie et appétit, en suivant le mouvement du ventre _ tantôt tango, tantôt berceuse, tantôt vertige. Cet acteur funambule et troubadour nous offre avec ses camarades musiciens un spectacle de chansons aux accents de jazz et de bal musette pétri d’humour et de poésie.

Etienne Luneau : textes, musiques, chant, guitare
Joseph Robinne : piano, accordéon, musiques, arrangements
Clément Duthoit : saxophones baryton, alto et soprano

Dans un équilibre subtil entre proses, poèmes mis en musique, et fragments de lettres de la soeur du poète, ce spectacle est une fresque musicale passionnée et fougueuse autour de l'univers d'Arthur Rimbaud.
Portant sur scène avec émotion les échos brûlants de la vie du poète, un rendez-vous au plus vif de la langue.

Clôture de saison bruissante de mots et de mélodies, de chansons en somme, mais des belles! Sous forme de quatuors, de duos, solos, chants d’ensemble, interprétés avec passion et humour par sept interprètes féminines et quatre masculins. Des élèves chanteurs doués et convaincus par l’exigence de Théâtre et Chansons. Arômes variés, pluie de sensations colorées avec près de trente chansons sur scène. Votre plaisir à déguster ces trois soirées (et le nôtre) est d’avance assuré.